זאת השנה השנייה ברציפות שאני פוגשת את תלמידי קורס עיצוב גרפי באורט רחובות, לקראת תום שנת הלימודים. אני נותנת להם את שיעורי ההשלמה בצילום סטילס. אני עובדת אתם על הנושא הכרת המצלמה ותהליך הצילום: מבנה המצלמה ואופן הפעלתה, תהליך הצילום: צמצם, תריס ורגישות המצלמה, עומק השדה ומשמעותו בצילום. הצילום הדיגיטלי: כרטיס זיכרון, שמירה ואכסון קבצים, הקטנה ודחיסת קבצים.
אנו עוסקים גם בנושא אור ותאורות שונות: מדידות אור ושילוב תאורות טבעיות ומלאכותיות, כיווני האור, תאורת חלון, ושימוש בפלש ע"י תרגול בכיתה, באמצעות סטודיו מאולתר.
נושא נוסף שאני מעבירה הוא נושא הקומפוזיציה והפרספקטיבה, כיצד שימשו בתחילה בציור ואך אנו משתמשים בהם היום: חיתוכים, זוויות צילום, חוק השלישים, שימוש בצבע, צורה ומרקם ויצירת היררכיה בסידור מרכיביי התצלום. אנו מסיימים בתצלומי פורטרט, מעט היסטוריה על הפורטרט הראשון, ניתוח פורטרט, כיצד מצלמים פורטרטים מרתקים
זה לא מעט חומר המועבר בשלושה שבועות, אך אני תמיד מופתעת לטובה כמה הם מבינים בזריזות ומחברים את הידע החדש, לידע שלהם בעיצוב גרפי ולכן יש תחושה של קבוצה ותיקה. בשיעור האחרון אחד מהם אף הראה לי פרטים, בשני תצלומים שונים, שלא ראיתי מעולם, לא אני ולא מאות התלמידים, שצפו במצגות הזו יחד איתי וזה מרענן ומזכיר לי ,שתמיד יש אלמנטים נסתרים בצילום, מכאן העומק שלו, מכאן הקסם, שלא פג עם השנים.
